Ainara LeGardon, Jaime de los Ríos y Eneko Gil han sido escogidos para realizar residencias artísticas en Wroclaw este verano

Euskara. Kultura. Mundura.

26-05-2015

La intérprete Ainara LeGardon, el media-artista Jaime de los Ríos y el bailarín Eneko Gil  tendrán la oportunidad de realizar sendas residencias artísticas este verano en Wroclaw, gracias a la convocatoria impulsada por segundo año consecutivo por DSS2016EU y el Instituto Vasco Etxepare.

Esta convocatoria tiene como cuyo objeto promover la movilidad, el diálogo entre culturas y la colaboración, y está abierta a diferentes disciplinas artísticas -artes escénicas, música, literatura, artes plásticas, audiovisuales-, así como a propuestas multidisciplinares, siempre y cuando se trate de proyectos relacionados con los objetivos de las capitalidades culturales europeas Wroclaw/Donostia 2016.

Los tres creadores escogidos en la edición de este año han presentado hoy sus proyectos ante la prensa. La músico Ainara LeGardon recogerá sonidos de Donostia y de Wroclaw para crear un guión sonoro, que más adelante interpretará; también recogerá la experiencia en un texto. Jaime de los Ríos creará un puente digital, colectivo y abierto entre ambas ciudades, basándose en la plataforma social Twitter. Y el bailarín Eneko Gil dará cuerpo a la vida y la obra del escritor, pintor y artista gráfico  Schulz, en un solo que fusiona la danza tradicional y contemporánea vasca.

Xabier Paya, director de Cultura de Donostia 2016y Aizpea Goenaga, directora del Instituto Vasco Etxepare han acompañado a los tres artistas en la presentación; ambos han destacado la importancia de estos viajes de ida y vuelta para abrir nuevas puestas a la creación vasca, como está ocurriendo ya con las artistas que participaron en el programa el año pasado. 

Además, los artistas seleccionados en el programa de residencias de este año y las que desarrollaron sus propuestas en la edición de 2014 - Matxalen de Pedro, Maialen Sarasua y Goiatz Labandibar-  participarán con sus proyectos en el festival BASK en Wroclaw, organizado por laCapitalidad Cultural de Wroclaw 2016 con apoyo del programa Hazitegiak de Donostia 2016, en el mes de julio.

 

 

La intérprete Ainara LeGardon, el media-artista Jaime de los Ríos y el bailarín Eneko Gil  tendrán la oportunidad de realizar sendas residencias artísticas este verano en Wroclaw, gracias a la convocatoria impulsada por segundo año consecutivo por DSS2016EU y el Instituto Vasco Etxepare.

Esta convocatoria tiene como cuyo objeto promover la movilidad, el diálogo entre culturas y la colaboración, y está abierta a diferentes disciplinas artísticas -artes escénicas, música, literatura, artes plásticas, audiovisuales-, así como a propuestas multidisciplinares, siempre y cuando se trate de proyectos relacionados con los objetivos de las capitalidades culturales europeas Wroclaw/Donostia 2016.

Los tres creadores escogidos en la edición de este año han presentado hoy sus proyectos ante la prensa. La músico Ainara LeGardon recogerá sonidos de Donostia y de Wroclaw para crear un guión sonoro, que más adelante interpretará; también recogerá la experiencia en un texto. Jaime de los Ríos creará un puente digital, colectivo y abierto entre ambas ciudades, basándose en la plataforma social Twitter. Y el bailarín Eneko Gil dará cuerpo a la vida y la obra del escritor, pintor y artista gráfico  Schulz, en un solo que fusiona la danza tradicional y contemporánea vasca.

Xabier Paya, director de Cultura de Donostia 2016y Aizpea Goenaga, directora del Instituto Vasco Etxepare han acompañado a los tres artistas en la presentación; ambos han destacado la importancia de estos viajes de ida y vuelta para abrir nuevas puestas a la creación vasca, como está ocurriendo ya con las artistas que participaron en el programa el año pasado. 

Además, los artistas seleccionados en el programa de residencias de este año y las que desarrollaron sus propuestas en la edición de 2014 - Matxalen de Pedro, Maialen Sarasua y Goiatz Labandibar-  participarán con sus proyectos en el festival BASK en Wroclaw, organizado por laCapitalidad Cultural de Wroclaw 2016 con apoyo del programa Hazitegiak de Donostia 2016, en el mes de julio.

 

 

PIEZAS DE ARTE SONORO

Ainara LeGardon

El arte de Ainara LeGardon fusiona la voz con sonidos de objetos e inclusio con su propio cuerpo para crear obras sonoras. Esta vez tomará como referencia las ciudades de Donostia-San Sebastián y Wroclaw: buscará localizaciones similares e interacciones con el pasado histórico y creará puntos de encuentro entra las ciudades, los ciudadanos y artistas.

El proyecto completará un viaje con diferentes fases: para comenzar, la artista recogerá sonidos de ambas ciudades, buscará objetos que creen sonidos singulares, y tras crear un guión sonoro, interpretará y grabará el resultado. Finalmente, creará un texto basado en la experiencia vivida.

Durante todo el viaje estarán muy presentes los puntos comunes y costumbres de ambas capitales culturales. La artista reflexionará sobre la historia pasada y presente dos ciudades para convertirlas en obras sonoras mediante grabaciones y objetos.


Biografía

Ainara LeGardon desarrolla un prolífico trabajo en el campo de la improvisación, la música experimental y el arte sonoro, tanto en solitario como formando parte de diferentes colectivos.

Su proceso creativo se centra en la interacción con la historia y condiciones acústicas de los espacios donde interviene. Ainara aborda esta labor site specific y desde la improvisación libre, valiéndose únicamente de su voz y unos pocos recursos técnicos: el eco de cinta analógico, diferentes micrófonos o una serie de pastillas en contacto con su cuerpo y conectadas a varios amplificadores que mueve consigo. Todos estos elementos y texturas le permiten construir un diálogo a tiempo real, orgánico y cambiante.

Archipiel -su dúo vocal junto a Álvaro Barriuso- investiga en los campos de la poesía fonética y visual, y en el uso de estrategias creativas en forma de juego: la simultaneidad de propuestas independientes, el uso de ruido y silencio como límite y materia prima de un discurso musical, y la conducción mediante el gesto como código compartido.

Formando parte del Colectivo maDam explora la improvisación musical colectiva. El interés por la escucha como elemento activo lleva a maDam a abordar composiciones de autores como Radu Malfatti, Michael Pisaro, John Cage, etc., que reflexionan principalmente sobre la indeterminación y las relaciones entre grupo e individuo.

Junto a artistas como Naiel Ibarrola o Ged Barry (y su formación La Criatura), profundiza en las posibilidades creativas que ofrecen las partituras gráficas y de instrucción. Con la Orquesta FOCO -la orquesta de improvisación más veterana y activa de Europa, fundada en 1996- ha trabajado bajo la dirección de músicos como Fred Frith, Josep María Balanyà, Agustí Fernández, Chefa Alonso, Maggie Nicols y Terry Day.

Actualmente se encuentra embarcada en el proceso de creación de una ópera experimental junto a Wade Matthews, Adam Lubroth, Álvaro Barriuso y Javier Pedreira. Así mismo, es miembro activo de diversas asociaciones culturales que centran su labor en la difusión de la música improvisada y el arte contemporáneo.

 

 

PIDGIN KULTURA PLUGIN

Jaime de los Ríos

Hegazti errariak; pausatu dira; leihoan; argia eta itzala; bereizten diren lekuan;

argia eta itzala; leihoan; pausatu dira; hegazti errariak

 

Joseba Sarrionandia

 

Jaime de los Ríos construirá un puente digital entre Donostia y Wroclaw mediante un proyecto colectivo: gracias a la plataforma Twitter, los propios ciudadanos se convertirán en protagonistas y creadores, en el punto de encuentro entre las palabras y las imágenes. El artista utilizará la red social para el libre intercambio de ideas entre las capitales culturales; un intercambio directo, sin intermediarios, y a tiempo real.

De esta manera, todo usuario de Twitter que utilice los hashtag #DSS2016 o #wroclaw2016 se convertirá en creador activo de la obra. Si acompaña el tuit con una imagen, recibirá a cambio otro tuit que incluye una palabra en euskera traducida al polaco. Para gestionar el proyecto, De los Ríos creará un algoritmo/BOT especial, capaz de generar imágenes para los usuarios que no incluyan una en su tuit.

Los Pidgin son lenguas simplificadas, que permiten la comunicación entre dos comunidades que no se entienden y “Pidgin Kultura Plugin” convierte la red en vía directa de comunicación entre los ciudadanos de ambas ciudades.

 

Biografía

Nacido en Donostia (1982), Jaime de los Ríos une el arte y la ciencia en su recorrido profesional. A medio camino entre ingeniero electrónico y artista de nuevos medios, es fundador del laboratorio abierto de Arte y Ciencia ARTEK[Lab]; localizado en el centro de creación Arteleku. 

Es especialista en software y hardware libre, y su obra suele crearse mediante un proceso colectivo –como en este caso-. Su carrera se centra en la intersección de estas disciplinas y la Sistémica, en relación a los mecanismos, ritmos y patrones naturales, uniendo los patrones humanos con los mecánicos.

En 2010 recibió el premio Artistas Noveles y en 2012 la beca de la Diputación de Gipuzkoa por sus instalaciones desarrolladas con nuevas tecnologías. En estos últimos años Jaime ha sido además director y coordinador técnico de Art-Futura, donde además de exponer, ha prestado apoyo a artistas de carácter internacional. Sus trabajos pueden encontrarse en Arteklab.org.

 

 

 

BRUNO. KANELA KOLOREKO DENDAK

Eneko Gil Alberdi

 

Queremos crear al ser humano por segunda vez, a imagen y semejanza del maniquí

Bruno Schulz

 

Pocos vascos conocen al escritor, pintor y artista gráfico polaco Bruno Schulz (1893-1942); en su tierra, en cambio, es un personaje muy querido.  Eneko Gil dará cuerpo a la vida y la obra del autor polaco en un solo que fusiona la danza tradicional y contemporánea vasca: Bruno. El bailarín se centrará sobre todo en la colección de cuentos Las tiendas de color canela de Schulz, así como en su universo, sus pinturas, el realismo simbólico y el propio escritor, materializado en una danza que busca nuevos lenguajes partiendo de la danza tradicional vasca.

El solo funcionará como puente entre las dos capitales culturales europeas de 2016: Donostia y Wroclaw. La literatura polaca llegará a Donostia mediante un solo de danza, y Wroclaw podrá apreciar cómo un bailarín vasco da movimiento al mundo de un artista de su tierra. Un bailarín vasco y un escritor polaco: dos mundos, dos realidades, dos tradiciones que no se conocen se fusionaran en un solo.

 

Biografía

Eneko Gil Alberdi es licenciado en Filología española, y comenzó muy joven en el mundo de la danza: en 1991 empezó a formarse en el mundo del baile en la compañía Ereintza Dantza taldea de Rentería. Hoy en día, y desde que se creó, forma parte de Kukai Dantza Taldea, y ha participado en diferentes actuaciones con la compañía: Gogoaren bidezidorretatik (2001), Otehitzari Biraka (2004), Latidos (2006), Hnuy Ilfa (2008) Soke (2009) Sorgiñeta (2010), Sok2 2010), Karrikan (2011)  Out/In (2012) Komunikazioa-inkomunikazioa (2013) y Gelajauziak (egun).

Entre sus comienzos y la actualidad, una experiencia tras otra: la beca de formación en danza contemporánea en : American Dance Festival y Movement Research Festival; el espectáculo Bihar jaio nintzen creado –entre otros- con la compañía Ertza (gracias al que se hizo con el (“Premio a un bailarín sobresaliente”); la oportunidad de trabajar junto a los coreógrafos Rosie Herrera y Michael Miller en Miami Dance Festival; el trabajo ralizado en el videovlip Interrupted del grupo Snoopy Lands de Berlin; crear trabajos como Insitu o Tempus...

El bailarín también realiza proyectos de sensibilización y ejerce como profesor; ensela danza contemporánea en Pasaia Anakrisa Badia Eskola y Oinkari Dantza taldea, y ha realizado diferentes proyectos de sensibilización con Kukai Dantza Konpainia y el colegio St Joseph de San Juan de Luz.

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